"Tendinți" care ne scot din minți
Partea a doua
Un cuvânt foarte frumos ca rezonanță și ca semnificație ce provine din limba engleză este adornment. În egală măsură înseamnă acțiunea de înfrumusețare sau de împodobire dar și obiectul/obiectele cu care se realizează acțiunea.
Un fel de a-ți declara, mult mai subtil preocuparea pentru tine însuți- că dacă vă spun iubirea pentru sine- voi fi declarată din nou, mistică, taman cu nou începuta eră a Vărsătorului.
Pe lângă partea utilitară indiscutabilă a acțiunii de îmbrăcare, exista și există încă această funcție esențială- a înfrumusețării prin intermediul vestimentației, machiajului și aparenței- un lucru care ar trebui să facă plăcere și să aducă bucurie estetică fiecăruia, un lucru, pe care, se pare, că nu l-au uitat sau, mai degrabă și l-au reamintit casele de modă și brandurile cunoscute din modă, pentru sezonul ce tocmai stă să răsară.
Dacă data trecută vorbeam de linie/cut, piese favorite, noutăți selectate de pe podiumurile capitalelor modei, astăzi vom vorbi despre culoare, despre print, despre stil și despre anumite efecte sau structurări ale materialelor care crează acel tip de adornment despre care pomeneam.
Culorile pastel nu au ieșit cu adevărat din modă, niciodată- ele sunt caracteristica unor temperamente soft, feminine, romantice- nuanțe pudrate ca rozul și albastrul deschis- pink baby, layette blue- gamă de culoare care trimite direct la cromatica hăinuțelor pentru bebe, galben pal, sau verde pastel intră în combinații, cum altfel decât feminine, fie că vorbim Miu Miu, cu accente de sportwear și romantic în cadrul unor rochii cu detalii prețioase de fronsaje împrietenite cu materiale de factură sport.
La Fendi, rochia verde pal cu broderii, purtată peste pantalon din satin beige, cu tivuri asimetrice și straturi suprapuse de voal crează impresia unui casual sofisticat, prin picturalitatea transparențelor de acuarelă, ce se-mbină fericit și cumva misterios în cadrul vestimentației.
Materiale fluide, transparente și suprapuneri ce sugerează delicatețe se regăsesc și-n propunerile casei Chanel- ecuația vizuală a rozului amalgamat cu galben într-un trois piéces format din fustă midi transparentă, purtată peste un pantalon scurt, cu un top asemenea peste o bustieră roz, totul asezonat cu un soi de capă/bluză curgătoare ce conferă dinamism ținutei.
Dacă tot vorbeam de structurări ale materialelor, pe lângă fronsajele pomenite avem o gamă generoasă de volane, ruffles în limba engleză, la noi veți auzi și popularul fodri/fodorei, mai ales în zona Transilvaniei- încrețiți pe fir drept sau tăiați en biais, sunt o modalitate eficientă și spectaculoasă de a contura o ținută.
Suprapuse, generoase ca lățime și cu o tușă oarecum minimală la Alaia, sau progresive- de la mic spre mare, din materiale prețioase cu adaosul necesar de strălucire la Valentino, ritmate în registre cu tivuri de dantelă la Chloe, sau aplicate pe decolteuri adânci la McQueen și Chloe, dese și poziționate pe lungimea integrală a rochiei la Time, sunt opțiunea cea mai potrivită și romantică în conturarea acelui tip de bohemian chic, ce merge perfect cu atmosfera sezonului cald.
Structurările în croi și formă sunt specifice unor branduri ca Mugler, Balmain sau Schiaparelli- unde silueta veșmintelor este, cel mai adesea, tributară unor infrastructuri foarte bine gândite, ce oferă maiestuozitate și sculpturalitate, conturînd anatomii ale unor dive ideale, care cel mai probabil alunecă imperceptibil fără a avea nevoie decât de o minimă respirație în parcursul lor locomotoriu.
Absolut spectaculoase dar extrem de restrictive, așa cum s-a dovedit și rochia creată de Richard Quinn pentru Sarah Jessica Parker la Met Gala de anul trecut, sau o altă creație, de data aceasta, a lui Roberto Cavalli pentru Victoria Beckham- celebra Ming Vase Dress, din 2005 în care protagonista nu s-a putut mișca fericit și nici așeza, pentru că-i ceruse creatorului să i-o strâmteze extrem. Cu toate acestea, ce nu fac unele femei pentru acel adornment de care spuneam? Veți găsi la o simplă căutare pe net imaginea Victoriei devenită atemporală ca Mica Sirenă.
Și iată am ajuns la print. Sezonul primăvară/vară 2025 reia, biensur, tema printului animal, niciodată pierdut cu adevărat, doar puțintel rătăcit, dar care este una dintre cele mai mari declarații de putere din istoria modei, conținînd semnificația ambivalentă, oarecum paradoxală, a unui tip de feminitate impetuoasă și rebelă. Nu ne mai rezumăm doar la tigri, pantere, jaguar și alte feline, ci palierul s-a extins la reptile- piton de pildă, că tot vorbeam de Cavalli, la zebre la Schiaparelli, sau la flamingo roz la Chloe.
Inspirația din artă este o altă direcție în zona printului, nici ea, în premieră. Tematici diverse din pictura renascentistă pe ținutele casei, Marni, motive ce amintesc de pop art la Jill Sander sau fenomene celeste la Louis Vuitton, variantele în care printul digital ni se oferă astăzi sunt nesfârșite și ofertante pentru orice casă de creație.
Tot în această categorie numărăm și tema sloganelor printate pe topuri, T-shirt-uri sau maieuri, începînd de la I love Nyc sau declarații diferite de dragoste, mesaje autoironice sau rebele, paleta este amuzantă iar articolele pot intra în combinații casual sau ugly chic, după preferințe.
Stilul BCBG care înseamnă bon chic bon genre este perfect actualizat și-n acest sezon, cu rochii romantice cu plastron la Balenciaga, efecte de lavalieră înnodate la gât la Louis Vuitton, funde și buline la Valentino, un retro lady chic de care orice femeie se va bucura.
as purta Balmain-ul ăla fără să clipesc.