Evenimentul UAD FASHION
Prezentarea colecțiilor absolvenților licență și master ai Departamentului Modă/Design vestimentar
Aproape în crugul verii, a avut loc sâmbătă, 6 iulie, într-o locație deosebită- La TheOFFice prezentarea colecțiilor absolvenților de la licență și master ai Departamentului Modă/Design vestimentar.
O supriză extrem de plăcută, cap-coadă începând de la organizarea minuțioasă, de la calmul- nefiresc, pentru mine, cu experiența unor alte evenimente de gen- din backstage, finalmente cu colecțiile prezentate, multe dintre ele foarte bune și nu în cele din urmă cu discuțiile purtate cu unii dintre studenți înainte de începerea show-ului.
Apoi mi-a plăcut mult ceva dincolo de haine, de organizări sau partea de exterioritate spectaculoasă a evenimentului. Mi-a plăcut ceea ce nu se vede, dar transpare tocmai prin efortul susținut al atâtor elemente puse în comun.
Pasiunea pentru ceea ce faci, care pe alocuri, în cazul unora poate friza obsesia, dar într-un sens bun, pozitiv dacă este să-l pomenesc pe Lucian Broscățean, directorul departamentului Modă/Design vestimentar împreună cu toată echipa de cadre didactice ale departamentului.
Am avut ocazia să iau contact cu ei în acest răstimp și am sesizat perfect strădania din spate, dar dincolo de acest lucru, modul cum alegi să faci lucrurile, motivația pentru a le face, se transmite ca o “boală” contagioasă și studenților, o “boală” ce nu necesită vaccinare pentru că devenind imun îți poți pierde sensul creativ.
Morbul și-a făcut simțită prezența taman în discuțiile cu unii dintre ei care mi-au prezentat succint, la îndemnul lui Lucian, demersul lor artistic, iar mie nu mi-a fost defel teamă că mă voi contamina excesiv.
Ba chiar m-am bucurat să ascult povești interesante, despre punctul de plecare al colecțiilor de la motivul de inspirație până la concretizarea efectivă a pieselor- trei la număr pentru licență și șase pentru master.
Povești de genul acesta merită toată atenția tocmai pentru că la lansarea colecțiilor pe podium, în atmosfera glamouroasă exterioară, se pierde adesea tocmai drumul de la ‘‘schiță la miracol’’, sintagma mea favorită, pe care o preiau adesea din titlul albumului Doinei Levintza cu costumul de teatru.
Cum lucrurile pornesc dintr-o banală bidimensionalitate și sfârșesc spectaculos într-o tridimensionalitate provocatoare poate fi cu adevărat un miracol tangibil și vizibil, ce s-a repetat cam de vreo 28 de ori- numărul colecțiilor prezentate, 20 la licență și 8 la master în cursul serii de sâmbătă.
Chiar dacă unora se poate să nu le fi plăcut la modul integral tot ce s-a prezentat, cu siguranță piese de tip miracol au existat în fiecare colecție.
Locația în sine a potențat în mod special prezentarea de modă, fiind una dintre locațiile la care am visat eu însămi pentru prezentarea colecției Urban Ladies din 2016, dar acum realizez perfect că eram prea mică și prea singură pentru acest tip de locație.
Fiind un spațiu grandios are nevoie de grandoare din toate punctele de vedere- ca număr și expunere. Se va vedea din imagini, sper.
Motivele de inspirație ale colecțiilor la fel de diversificate ca piesele fiecăruia în parte, s-au alcătuit ca un fel de puzzle al preocupărilor generației Z cu valorile proprii acesteia- fie că este vorba de identitate personală, mediu și ambient, sau gen. Teme interesante de studiu cristalizate în veșminte ce pot părea unora inadecvate, stranii sau nepurtabile într-o accepțiune comună a ceea ce reprezintă veșmântul.
Prima modalitate oferită acestor absolvenți de a-și găsi vocea într-o lume în care se încearcă exact astuparea ei.
Au fost multe colecții care mi-au plăcut și absolut subiectiv, evident, au fost teme pe care le-am favorizat.
La nivelul imaginilor veți vedea imagini atât din colecțiile de master cât și din cele de la licență cu numele autorilor.
Apoi mi- a mai plăcut mult capacitatea dezvoltată pe parcursul anilor de studiu de-a părăsi schița inițială și de a se apropia fizic de parte practică a concretizării acesteia.
Exact ca-n colecția finală de la master a Marei Elena Popa, unde siluetele aminteau de niște coconi păstrători ai unei esențe ce se vrea metamorfozată, schița cocon a fost părăsită dar transformată cu ajutorul skills-urilor dobândite de-a lungul anilor de studiu într-un veșmânt ce transmite după caz, emoție, uimire sau admirație.
Povestea unei colecții este de cele mai multe ori la fel de interesantă ca și colecția. Combinările între sursele de inspirație, fragmentările și selecțiile operează perfect în conturarea a ceva ce publicul speră, nădăjduiește că nu a mai văzut.
Am urmărit, efectiv în backstage, ca un detectiv ținutele care mi-au agățat ochiul, pe care le-am regăsit ulterior și în cadrul spectacolului.
Am pomenit o deja pe Mara Elena Popa, cu a sa colecție ce explorează valențele simbolice ale negrului în couture-ul de secol XX și XXI, dar la fel de percutante mi s-au părut colecțiile de licență ale fraților Anghel-Adrian și Mihai cu care am avut ocazia să și vorbesc și să-mi arate un pic din inside-ul muncii lor. Mi s-au explicat proceduri tehnice folosite pentru a obține volumetria și ținuta unora dintre creații, și am admirat răbdarea cu care Adrian a brodat cu perle, el însuși, nu doar una dintre creațiile prezentate.
Mădălina Ciobanu mi-a explicat cum a lucrat în tehnica smocking una dintre cele trei piese ale colecției sale de licență. A plecat acasă și a lucrat pe ea trei zile non stop. Nu doar piesa albastru electric, extrem de structurată și very couture a fost atractivă dar și tema colecției sale legată de eternitatea definită prin simbolismul floral.
Am agreat colecția de master a Soniei Jessica Durco a cărei temă de cercetare a luat în calcul comunitățile rurale și vestimentația tradițională românească pusă în cheie actuală la modul spectaculos- văzusem parte din colecție la RFW și mă impresionase și acolo- multe dintre item-uri sun tricotate chiar de ea si cu un drag evident de obiectele create,, mi-a arătat și vorbit despre fiecare accesoriu manufacturat cu talent și dăruire.
Dar la fel de bine au fost studenți care nu au apucat să mi vorbească despre colecții, prinși în febra pregătirilor, dar le-am urmărit eu de-a lungul serii.
Alexandra Giulia Groșan master,cu tehnica patchwork pe materiale paietate, foarte dificil de executat dar extrem de spectaculoasă. Le-am studiat cu mare atenție. Erau perfect executate.
Carina Hărșan, master, o colecție care explorează ideea desenului aplicat pe piese vestimentare cu tușă autoironică inclusă. Multe dintre printuri conțin un soi de autoportret al autoarei tratat în cheie ludică ce face trimitere evidentă la un fel de cameră cu păpuși multiplicate, cumva oglindic ca-n Alice în Țara Minunilor.
Renata-Roxana Mihaly, master: piesa mea favorită un sacou cu mâneci supradimensionate plisate în tehnica proprie comunității rome, mânecile fiind aidoma unor perechi de aripi angelice.
De la licență Alexa Crâșmăreanu cu niște creații stranii, filmice de-a dreptul ca prezență ce exsudau un mister aparte.
Banalul tratat și reinterpretat în piesele Dianei Grigorescu unde un cauciuc al roții de bicicletă poate crea totuși un vid plin de semnificații.
Colecția masculină a lui Andrei Petculescu aflată la confluența dintre streetwear și arhitectura brutalistă. Nu mi-am precizat încă preferința exactă pentru mantoul lung negru purtat cu aplomb de un model masculin asiatic, posibil să fi fost influențată de prezența magnetică ca și restul spectatorilor sau de complexitatea și armonia primei piese din colecție. De altfel a fost și singura colecție dedicată în mod clar părții masculine.
Cromatica deosebită și perspectiva altfel asupra hainelor din colecția cu influențe haitiene a lui Lousenie Dumesle.
Colecția superbă a Ralucăi Mihaela Jula care a readus în actualitate filonul costumului tradițional din zona Pădurenilor.
Protestul lui Răzvan Paul Dârle. Punkul reinterpretat al Alexiei Ciloci. Doliul victorian, dar nu numai al Cristinei Strugar.
Și nu sunt toți.
Pentru că pe pagina de Fb și de instagram a UAD vor fi postate curând imagini comme il faut, -cum și aici sunt câteva datorate Ralucăi Ciornea-puteți intra și vizualiza.
Coordonatori ai proiectelor de Licență: Prof. univ. dr. Anca Pia Rusan, Conf. univ. dr. Lucian Broscățean, Lect. univ. dr. Alina Andreica, Lect. univ. dr. Anca-Luiza-Zaharia
Absolvenții de Licență, în ordinea intrării pe podium: Mădălina-Ionela Țăran, Beghim Genghiz, Alexa Crîșmăreanu, Diana Grigorescu, Carla-Bianca Forrai, Andreea-Letiția Godzin, Cristina-Andreea Strugar, Alexia Ciloci Șerdean, Andreea Bora, Ruxandra Măzărescu, Ioana-Andreea Dodoloi, Andrei-Ioan Petculescu, Răzvan-Paul Dîrle, Ioana Iosif, Alexandra Suveica, Lousenie Dumesle, Mădălina Ciobanu, Raluca-Mihaela Jula, Adrian-Gabriel Anghel, MihaiCristian Anghel.
Coordonatori ai proiectelor de Disertație: Prof. univ. dr. Anca Pia Rusan, Conf. univ. dr. Lucian Broscățean
Absolvenții de Master, în ordinea intrării pe podium: Sonia-Jessica Durco, Mara-Virginia Cîrlig, Camelia Boaru, Carina Hărșan, AlexandraGiulia Groșan, Iuliana-Daniela Nistorică, Renata-Roxana Mihaly, Mara-Elena Popa
PARTENERI UADFASHION empowered by UniCredit Bank
Organizator și producător: Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca, Departamentul Modă-design vestimentar, Asociația Departamentul Creativ
Parteneri instituționali: Radisson Blu, TheOffice, Nova Power & Gas – E-Infra
Parteneri principali: JOLIDON, WENS Travel, Impress, IuliusMall, Wattech Systems Parteneri: First Models, Meron, Vodnar Beauty & Lounge, Nashi Argan, Romanian Fashion Council, Mionetto, Westiment, DeCusut.ro, Pepsi, Aqua Carpatica, Gerovital, Automobile Bavaria, Form Space, Wonder Family Fest, DaPino
Parteneri media: ELLE, The INSTITUTE, Diploma, The Woman Magazine, Alist Magazine, Fashion Premium Magazine, Dreaming Of, Molecule F, Urban.ro, Diva & Divanul, Cornel Crișan, The Stories of O, Făclia, Dialog Textil